照明機材が届きました

どうも、同人結社創作信仰鬼姫狂総本部 代表の秋元惟史(作家名義・民富田智明)です。

今日の午前中、アマゾンで注文した中国の照明機材メーカーNEWWERの機材一式が届きました。

さっそく、開封して試しにセッティングしてみました。

ライト自体の効果を確かめるために、窓のカーテンを閉めて、赤色灯による夕方の密室のような空間を作ってみたところ、写真のようになりました。

私は映像学科時代、技術系に進まずに理論・創作系に進んで脚本を専攻していたので、照明の方法論がまだまだ理解できていないのですが、とりあえず、直接照明と間接照明をカメラ後方から当てた場合の見え方を実際に見てみました。

レフ板アームが思いのほか使いにくかったですが、使えないほどでもないです。
中国製の安物なので、過度の期待はしていませんでしたし。
低予算映画の現場ですから、要は、使えりゃいいのです。

写真1~3 機材セッティングの様子
写真4 カメラ越しの画面の見え方(実際にはもっと明るく夕陽色に写っています。)

写真を撮ったデジカメがフルオートのアマチュア向けなので、勝手にフラッシュがかかったり、フラッシュオフにするとピンボケしたりするので、正確に撮影環境を再現しているとはいえません。
手軽さならばアマチュア用のフルオートデジカメで構わないのですが、写真としての表現性という意味ではマニュアル操作の一眼レフ一択なので、ちゃんとしたスチールカメラが欲しいところです。
旅行の時も、夕方や暗がりだとしっかり撮れないので、露出と絞りを調整できないのは結構不便なのです。

さて、これで、本格的なデジタルシネマ制作のための最低限の必要機材がそろいました。
それなりにお金はかかりましたけど、機材は、壊れない限りは長く使える武器になるので、5~10年くらいのスパンで考えれば安いものです。

あとは、機材面では、スタンドやライトやケーブル類をひとまとめにしまうための箱と、運搬用の台車がほしいですね。
現場では、役者さんにも荷物運びを手伝ってもらいますが、基本的には裏方は私一人なので、機材車兼劇用車である私の自家用車から機材や小道具や衣装を搬出搬入するのは私の役目です。
箱と台車があれば、現場での展開と撤収が効率化できます。

カメラは4KHD対応の現行業務用機なので、ワークフローさえ確立してしまえば、独立系映像作家として十分やっていけます。
映像界の技術革新のいたちごっこは延々と繰り返すので、フォーマットとしては現行地上波デジタル放送の標準2KHD(2048×1080)に対応していれば大丈夫です。
安易に4K で撮影したところでそれだけデータ量が重くなりますし、編集環境が追い付かなければ意味がないです。

こまごまとした道具の準備をやりつつ、脚本の初稿の完成まで突っ走り続けます。

撮影照明技術と演技術の基礎教本を買ってきました

どうも、同人結社創作信仰鬼姫狂総本部 代表の秋元惟史(作家名義。民富田智明)です。

今日、仕事から帰って仮眠して起きたら、リビングの隅に長い段ボールが置いてありまして、先日アマゾンで注文したばかりの中国製照明機材のレフ板アームのみが、なぜか先走って届いたようです。

まとめて配送を指定したはずなのですが、配送確認メールを見ると、「お客様に少しでも早くお届けするために、一部を先行発送いたしました。これによる配送料の変更はありません」とのこと。
レフ板アームだけ届いても使いようがないので、ちょっと意味が分からない心遣いですね。
だったら、まとめて全部届けてという。
残りは、明日届くそうです。

で、照明機材も届くことだし、それを使いこなすための知識習得のために、新宿紀伊国屋まで行って撮影照明技術の基礎教本と、脚本の意図を役者さんに伝えるための助けとして俳優演技術の基礎教本を買ってきました。

「映像カメラマンのための構図完全マスター」玄光社

「映像ライティング」玄光社

「俳優の演技術 映画監督が教える脚本の読み方・演技の作り方」池松壮亮 FILM ART社

あくまでも基礎教本なので、これを読み込んだからといって一朝一夕で達人級の演出力がつくわけではありません。
実際に、あの手この手で試してみないことには理解できないことも多いです。

撮影技術はカメラをいじるのが大事ですし、照明技術はライトをいじるのが大事ですし、演技術は声を出して動き回るのが大事です。

そして、劇映画である以上、その本質は演劇です。
演劇を撮影するわけですから、劇映画の演出家は、演劇を理解するのは必須です。
「僕は容姿や声に自信ないし、演出なので裏方に徹します」などと言っていては、身をもって演技を理解することはできません。
出る側に抵抗のある人ってかなり多いですけど、美男美女じゃないといけないと思い込んでいるんでしょう。
役者に演技指導をするならば、演出家だって身振り手振りで伝えられる方がいいので、芝居心は必要です。
物語や演技に興味のない人が劇映画を演出するというのは、本末転倒なことなのです。
従って、演出家も最低限の演技経験は重要と考えています。

よく、自主映画で監督が役者として出演するのを「自己顕示欲求の塊」と批判する人もいるのですが、演劇である以上、監督が端役でもいいから出演してみたいと思うのも当然だし、出演する側の立場を理解するためにあえてやっているという合理的意図もあると思います。

私の場合、プロ俳優を目指して俳優養成所に入所した経験はありませんが、劇そのものは好きで、それこそ小学時代から高校時代まで、劇をやるとなると何らかの役をもらっていたりと、出る側に興味はありました。
映像学科時代の課題でも、何本かは自分も出演しています。
心理学科時代も、人形劇団の一員としてちょっとした役をやっています。
今でも役者に憧れがありますが、まあ、あまりに映像映えのしない容姿と声の持ち主だったので、あえて養成所に通ってまで職業俳優を目指す気はありません。
ただ、芝居心自体を捨てた覚えはないので、映像演技そのものはやってみたいことのひとつです。

 

劇映画制作の主要な役割を実践で理解して初めて「演出家」と言えるのであって、ディレクターズチェアにふんぞり返っていればスタッフやキャストが勝手に動いてくれるなどということはありません。
だから、何でも自分でやらないと進まないインディペンデント映画こそ、本質的かつ全体的に映画を学ぶことができる合理的な取り組みなのです。

全身を駆使して映像を生み出す、それが本当の映像作家なのだと、私は考えています。

中国映像機器メーカーのめっちゃ安い照明機材を見つけたので買っちゃいました

どうも、同人結社創作信仰鬼姫狂総本部 代表の秋元惟史(作家名義・民富田智明)です。

今日は、脚本作業は休んで、撮影機材の下調べなどをやっていました。

映像制作は、なにぶんお金がかかるもので、個人資本の自主制作では機材面は妥協の連続というのが現実です。
しかしながら、機材にけちるとクオリティにダイレクトに影響してしまうというのも映像制作の恐ろしいところで、最低限、カメラ、マイク、ライトはそれなりのものを準備しなくてはいけません。
で、自主制作で最大の壁といわれるのが、照明機材です。
本来、業務用の照明機材は非常に高価で、おいそれと手の出るものではありません。
とはいえ、照明を使ったか使っていないかで、出来上がる映像の印象はがらりと変わってしまうのです。
ちゃんとした映画は、たとえ安いB級であったとしても、照明の仕込みには力を入れていたりするのです。
全編昼間ならば照明が要らないのかといえばそうでもなくて、昼なら昼で、被写体の立体感を出すためにライトやレフ板で照明を作っていたりします。
今や、ユーチューバーですら照明に力を入れた撮影をしている時代ですから、映画制作で照明を妥協する意味はありません。
そこで、財政的に手の出る価格帯の照明機材はないものかと探していました。

すると、見つかったのが、映像界で売り出し中の中国の照明機材メーカー「NEEWER」の一連の機材です。

なんと、調光可能な二色660 LEDビデオライトが1台8,999円です。

キャリングケース付きライトスタンドが、3本セットで3,899円です。

スタンドに付けるレフ板ホルダーアームが3,999円です。

80㎝5色レフ板が1,399円です。

ライトに取り付けるバッテリーパック(バッテリー2本+充電器)が3,599円で、ライト2台目に付ける追加バッテリーが2,299円です。
別メーカーの自由雲台2個をつけて、1,616円

総額、34,809円

 

検討の結果、注文確定。
クレジットカード決済なので、引き落としは来月です。

 

いや、安いでしょ。
日本や欧米の照明機材だと、ありえない値段です。

これで、ライト2灯+レフ板で、照明技術の基本中の基本である三点照明が実現できるのですから、買わない理由がないです。
LEDライトは信じられないほどの長寿命なので、豆切れの心配もありません。
機材が壊れるまで使い倒せます。

そりゃあ、ユーチューバーが食いつくわけです。

実際に使用しているユーチューバーの評価も高いので、低予算映像制作の現場では大活躍するでしょう。

照明機材を導入すれば、習熟によって、かなり本格的な映像制作が実現できます。
デイだけでなく、ナイターもやれます。

ここまでくれば、あとは、小道具と衣装を準備するだけです。

役者集めや殺陣の稽古にはかなり時間がかかると思うので、実際の撮影はまだまだ先です。

映像機材集めはこれで終わるので、これからは、機材費で吹っ飛んだお金を取り戻すために、ひたすら貯金に努めます。

マイクブームスタンドが届きました

どうも、同人結社創作信仰鬼姫狂総本部 代表の秋元惟史(作家名義・民富田智明)です。

今日、仕事から帰って帰宅して仮眠して起きたら、母親から「なんか長い箱が届いたからリビングの隅に置いといたよ」と言われたので確認したところ、業務用映像機材屋「システム5」で注文して入荷待ちだった「ローランド」製のマイクブームスタンドでした。

ローランド本社から取り寄せとのことで1か月半から2か月かかると言われていたのですが、意外と早かったですね。

いや、映画作るぞと思い立って企画発表してから、なんだかんだ2か月くらい経っているので、予定通りということですか。

小道具の材料調達やら、脚本やら、役者の出演契約書のひな型作成やら、あれこれやっている間に、あっという間に2か月経っていましたね。

で、試しにマイクブームスタンドを立てて、カメラをセッティングしてみました。

まさに、映像制作の現場という雰囲気になりますね。

 

部屋の後ろのごてごてした荷物は関係ありません。
引っ越して空き部屋に放置されたままのブラックボックス(ほとんど兄の)です。

民生用ハンディカメラではなく、業務用撮影機材というだけで、ここまで印象が変わるという。
黒の高級感がいい。実際に総額40万以上しましたけど……。
メインマイク付きカメラに2丁ガンマイクがあれば、Vシネマの最小構成が完成します。
これで照明があれば完璧ですけど、そんなことをやるお金も人員もないので、太陽光と室内標準装備の蛍光灯だけでやりきるしかないです。
まあ、あとはレフ板と手持ち用マイクブームがあればインディペンデント映画の設備投資としては合格ですね。(レフ板もブームも持ってくれる人員が必要なのですが、固定撮影ならばスタンドで代用できます。レフ板用スタンドってあるのかな?)

機材は、お金がないので中古を買おうかとも思いましたが、2~5万円くらいのは動作保証なしのジャンク扱いでしたし(高校時代に登場し、映像学科時代の憧れだった伝説の名器パナソニックAG-DVX100 でさえジャンク扱い)、今はもうテープメディアの時代は終わりかけていたので、miniDVテープ対応のカメラを安く買うより、最新のICチップ対応のカメラのほうが長く使い倒せる分、かえって安いと思いました。
かつてのDV、HDVカメラはIEEE1394という一般的でない特殊なケーブルでパソコンにつなげる必要があって、最近のPC市場ではそのIEEE1394 もほとんど死滅していて手に入りにくいので、ICチップ(一般的なSDカード)で記録してUSBでパソコンに取り込める現行機種のほうが、圧倒的に扱いも簡単です。
何年か前にパソコンのマザーボードから全交換してIEEE1394 が使えなくなったので、もはや、高校時代に買った民生用miniDVカメラのソニーDCR-TRV70Kは、パソコンにつなげなくなり、完全にオーパーツ化しました。
学生時代の課題作品など、全部マスターテープの中なので、これをどう吸い出そうか思案中です。
カメラ自体は現役で動くので、中古のVTR機器をつなげれば取り込めるかもしれません。

こんな感じで、IEEE1394による映像の取り込みは不便なので、プロの映像現場でもUSBのほうが楽に決まっていますから、USB化はいいことですよ。

さて、これで映像制作の最低限の機材は整ったので、習熟のために、鬼姫狂総本部とは別の民富田智明単体企画として、部屋の中で一発芸動画でも撮影してみようと思っています。

 

あとは、編集時に正しく映像の画質を確認するための業務用液晶モニタが欲しいですが、その辺はまだまだおあずけです。

 

話は変わりまして、今進めている実写映画の脚本ですが、学校帰りから始まる全編昼間のお話という都合上、自宅開業の自営業家庭でもない限り家にお父さんがいるのが不自然なので、登場するのがお母さんだけになりました。
お父さん役が不要になるので、その分、キャスティングが簡単になり、役者のギャラも節約できます。
なくても成立するような無駄な役は消してしまうのが、低予算で実現可能な脚本です。
かわいい娘やきれいなお母さんには、画面に華やかにする意味で絶対的な需要があるんですけどね。

小売商標の取得一歩手前までこぎつけました

どうも、同人結社創作信仰鬼姫狂総本部 代表の秋元惟史(作家名義・民富田智明)です。

随分前に特許庁に申請を出し、一度拒絶されて意見書を出した後、要旨の変更の必要があったので白紙から再出願し、審査待ちしていた創作物販売所の小売商標について、散々待った結果、また拒絶査定になりました。

ただ、申請書の指定商品指定役務の書き方が悪かっただけのようで、補正書で「印刷物及び文房具類の小売又は卸売において行われる顧客に対する便益の提供」を、「印刷物及び文房具類の小売又は卸売の業務において行われる顧客に対する便益の提供」に書き換えれば、受理してもらえるそうです。
「業務」の二文字が抜けただけで拒絶という、なんという形式主義。

作者自身が主導権を握れる会員制キャラクタービジネスを目指す以上、作者自身が所有する直営ネットショップの確立というのはどうしても必要な仕組みだったので、キャラクタービジネスで扱われる広範な小売商標の獲得は何が何でも実現したかったことです。

小売商標の審査は厳しいそうなので、最初に拒絶査定を出されたときは、意見書の作成に悩みましたが、「今は資金などの色々な事情で構想段階の作品が多いですが、将来的には順次実現していく計画があります。だから必要なんです!」とごり押ししたところ、意見書が通ったので、本当によかったです。

特許庁の審査官は書面上で審査しているだけなので、申請者の意図や想いまではわかりません。
小売商標の拒絶の理由は、法律上の問題ではなくて、「本当にそんなにたくさんの指定商品がいるの?」という疑問点が多いそうです。
だから、将来の展望を踏まえて創始者の想いを率直に論理的に書けば、説得できるのではないかと考えました。

お金はないですけど、キャラクターグッズはあの手この手で順次やっていきますから。

それが、何年後に実現するかはわかりません。

しかし、「計画はあるんです! 予算がないだけです!」と言い張ってしまって居直るのは、お役人こそ公共事業でしょっちゅうやる方法ですよね。
計画はあるのだといって構想を発表していれば、実現段階になっていなくても水面下では企画が動いているという体裁になりますから、「三年以上商標を使用していない状況が続いていれば不使用商標として商標権を抹消する」というリスクを回避することができるのではないかと考えています。

商標登録は早い者勝ちですし、何年かかってもやりたいから10年越しの独占権を取得したいわけで。

商標権とウェブサイト運営の維持費でおよそ月15,000円ですから、それで著作権、商標権、独自ドメインで鉄壁の独占市場を作れるのですから、10年計画で考えれば安い買い物ですよ。

今日中に補正書を出して小売商標を実現させます。

 

鬼姫狂総本部は、日本史上初にして唯一の「鬼の姫に狂う」ことに特化したキャラクターブランドです。
弱小クリエイターが天下を狙うには、いまだ誰も真剣に向き合っていなかったような狭い分野で一番になるしかありません。
「妖怪」好きが妖怪バトル物を創作するとき、色々な妖怪を一気に扱おうとしてしまいますが、それだとよくある妖怪バトル物にしかならないのです。
妖怪伝承は色々あるけれど、私は「鬼の姫」に専門特化させていこうと心に決めたのです。

「ゲゲゲの鬼太郎」「地獄先生ぬ~べ~」「ぬらりひょんの孫」「妖界ナビ・ルナ」「妖怪ウォッチ」と、妖怪をテーマにした先行作品は多くありますが、そこからずらさないと勝負にならないわけです。

そして、誰も手をつけないうちに、題名「鬼神童女遊侠伝」屋号「鬼姫狂総本部」キャラクター名「花吹雪のお凜/花吹雪凜凜志乃鬼姫神」で独占権を取っておこうと、学生時代から知的財産権について勉強していました。
学生時代に国家資格(名称独占資格)の知的財産管理技能検定2級も取得していますので、机上の勉強+資格+実践経験で、そこに関しては強みなのではないかと思っています。

社交性で難がある分、主体的な単独行動による一点突破力で補うしかないと割り切っています。

餅は餅屋です。
私は鬼姫屋ですから、鬼姫屋として一番になれればそれでいいのです。